《池上》是唐代诗人白居易晚年创作的五言绝句，以白描手法捕捉孩童偷采白莲的瞬间，没有华丽辞藻，却用 “偷采”“不解藏” 的细节，把孩童的天真烂漫写得活灵活现，成为家喻户晓的童趣名篇。
一、原文与基础解读
1. 原文（唐・白居易）
小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。
2. 核心注释
小娃：天真活泼的孩童，不是特指男孩或女孩，更侧重 “孩童” 的纯真属性。
撑小艇：“撑” 是用竹篙推船前进，“小艇” 指轻便的小船，贴合孩童的力气与池塘场景。
偷采：不是 “偷窃”，而是孩童怕被发现的调皮举动，藏着 “偷偷摸摸的欢喜”，尽显童趣。
不解：不懂得、不知道，不是 “不懂事”，而是孩童未被世俗规则约束的直白，是全诗的 “萌点”。
浮萍一道开：浮萍是浮在水面的水生植物，船划过後，叶片被分开形成一道痕迹，这是暴露孩童行踪的关键细节。
二、译文：把诗变成 “动态小剧场”
一个孩童撑着轻便的小船，偷偷采了几朵白莲，兴冲冲往回赶。他完全不懂要隐藏自己的行踪，小船划过水面，把浮萍冲开一道清晰的痕迹，一路跟着他。
三、诗的妙处：简单字句里的 “童真魔法”
1. “偷” 字传神：把调皮写进骨头里
“偷采” 是全诗的灵魂。这里的 “偷” 没有丝毫贬义，反而像孩童的小秘密：可能是怕大人不让采，可能是享受 “偷偷做事” 的刺激，采完后还带着 “得手” 的窃喜 —— 一个字就把孩童的机灵、调皮刻画得入木三分，比写 “采白莲” 更有画面感。
2. 反差萌：“有心偷采，无心藏踪”
前两句 “撑艇→偷采”，是孩童 “主动谋划” 的小行动；后两句 “不解藏→浮萍开”，是他 “被动暴露” 的小笨拙。这种 “想偷偷做事，却藏不住痕迹” 的反差，像小孩藏糖果却漏出糖纸，让人忍俊不禁，也让孩童的天真显得格外真实。
3. 白描手法：不添一笔，却满是细节
诗人没写池塘的景色（比如荷叶多绿、白莲多白），也没写孩童的外貌（比如穿什么衣服、梳什么发型），只聚焦 “撑船、采莲、藏踪、浮萍开” 四件事。但读者能顺着文字想象：夏日午后的池塘，浮萍漂满水面，一个小小的身影撑着小船钻进去，又带着白花出来，船后还拖着一道 “泄密” 的水痕 —— 留白越多，画面越鲜活。
四、创作背景：晚年白居易的 “童心视角”
这首诗写于白居易 63 岁左右，当时他隐居洛阳，担任闲职，远离了官场的复杂。一天他在池塘边散步，看见山僧下棋、孩童采莲，被孩童的天真打动，随手写下这首诗。对经历过 “贬谪江州”“官场沉浮” 的白居易来说，孩童的 “不懂藏踪迹”，恰是他晚年向往的 “简单”—— 不用伪装、不用算计，喜欢就去做，哪怕留下痕迹也无所谓。诗里藏着的，不只是孩童的可爱，还有诗人对 “纯粹生活” 的羡慕。
五、为什么它能成为 “童年必背诗”？
1. 人人都能懂，人人都爱过
不管是小孩还是大人，都能从诗里找到共鸣：小孩会想起自己 “偷偷做小事” 的经历（比如偷摘果子、偷玩玩具）；大人会想起自己的童年，或是看到身边孩童的影子，没有理解门槛，却满是亲切感。
2. 细节太真实，像亲眼看见
“浮萍一道开” 的画面太具体了：谁没在湖边看过船划过的水痕？谁没见过浮萍漂在水面的样子？诗人把最常见的场景，和最天真的孩童结合，让诗不只是 “古诗”，更像一段能触摸的童年记忆。